Manuel Lagos, Director General de Actividades Culturales de Área de Las Artes, y el Director del Festival Internacional de Documentales de Madrid (Documenta Madrid), Antonio Delgado, han dado a conocer el palmarés de la quinta edición de una cita que entre el 2 y el 11 de mayo ha reunido en la capital a las más diversas propuestas de un género que no hace sino crecer en nuestro país. Así, el Primer Premio del Jurado en la sección Largometrajes de Creación Documental ha sido para “The mosquito problem and other stories”, del búlgaro Andrey Paounov, mientras que el Segundo se lo ha llevado la británica “Fairytale of Kathmandu”, de Neasa Ní Chianáin. Premio Honorífico en esta categoría se ha llevado la española “Caja cerrada”, dirigida por Martín Solá, y Premio del Público para “Decile a Mario que no vuelva”, trabajo del uruguayo Mario Handler.

En la sección de Cortometrajes de Creación Documental el gran triunfador ha sido el alemán Wolfram Huke, que ha obtenido el Primer Premio en reconocimiento a “Stiller Abtrag”; el Premio del Público se ha otorgado a “Mientras esperamos”, de Malin Nicader y Lisa Jonsson. En el concurso de Reportaje, el Primer Premio del Jurado ha recaído sobre la realizadora mexicana Lucía Gajá, responsable de “Mi vida dentro”, mientras que el Público ha premiado “Over the hill”, dirigido por Sunny Bergman. Por su parte, en el Certamen Nacional, se ha llevado el Primer Premio del Jurado de Largometrajes Iván García Rodríguez, por “La sangre tibia del hombre”; en esta categoría, el máximo galardón de Cortometrajes ha ido a parar a “Jumate/Jumate”, de Diogo Costa Amarante. Por último, los Premios Filmotech.com y Maratón MC AVID-HP Xpréssate se han entregado a “The captain”, de Sebastián Mantilla, y “El vuelo del ángel”, de Gustavo Vizoso, respectivamente.

En la imagen: Fotogramas de “The mosquito problem and other stories” y “Mi vida dentro”, dos de las galardonadas en el certamen © 2008 Documenta Madrid 08. Todos los derechos reservados.

Málaga no es sólo cine. Acaba de finalizar la segunda edición de TVMÁLAGA, el Festival de Cine, Ficción y Grandes Programas para Televisión, que ha contado con once telefilmes a concurso en una variada selección en la que ha habido sitio para todo tipo de géneros. Nacida bajo el sello del propio certamen cinematográfico, esta convocatoria es una apuesta por el futuro de las producciones destinadas a la pequeña pantalla; el éxito ha sido notorio, como demuestran las más de dos mil personas que han participado en las proyecciones y encuentros que formaban parte del programa.

El Premio de la Crítica ha sido para “La hija del capitán”, de José Luis García Sánchez, perteneciente a la trilogía “Martes de carnaval” de TVE, con guión del llorado Rafael Azcona sobre textos de Valle-Inclán; el Premio del Público ha recaído sobre “Cuerpo a la carta”, de Alicia Puig; además, ha habido reconocimientos para Juanjo Puigcorbé, Jordi Hidalgo, Joan Álvarez y Jordi Serra. En el contexto del Festival hay que destacar, por la relevancia de su compromiso, el impulso que Fernando Lara, Director General del ICAA, ha prometido dar a los telefilmes españoles, con ayudas oficiales directas a partir de 2009. Esperamos que así sea, y que las propuestas nacionales puedan competir ─y por qué no, acabar─ con las terribles sobremesas a las que las cadenas condenan a la audiencia, especialmente en las sobremesas de los fines de semana…

En la imagen: Fotograma de “Cuerpo a la carta”, Premio del Público - Copyright © 2007 Fénix e IndigoMedia. Todos los derechos reservados.

Henry Bean, responsable de la premiada “The believer (El creyente)”, regresa tras varios años de silencio con “Noise”, una comedia negra independiente que protagonizan Tim Robbins (“Atrapa el fuego [Catch a fire]”, “La vida secreta de las palabras”), Bridget Moynahan (“El señor de la guerra”, “Yo, robot”) y William Hurt (“En el punto de mira”, “Mr. Brooks”).

Su pintoresco argumento nos habla de un hombre enamorado de su ciudad, Nueva York, pero harto del ruido que constantemente producen las alarmas de los coches. Entonces decidirá que su misión en esta vida es emprenderla a golpes con todos los automóviles a los que se les dispare la alarma. A continuación podéis ver su tráiler. “Noise” se estrena este mismo viernes día 9 en Estados Unidos tras presentarse en el Festival de Roma del año pasado.

En la imagen: Fotograma de “Noise” - Copyright © 2007 Seven Arts Pictures y Fuller Films. Todos los derechos reservados.

La quinta edición del Festival de Cine Africano de Tarifa (FCAT 08) ha concedido el Griot de Viento al Mejor Largometraje de la Sección “El sueño africano” a “Making of”, dirigido por Nouri Bouzid. En opinión del Jurado presidido por Alquimia Peña, la película «trata un tema que no sólo atañe a la realidad africana, y lleva a primer plano complejas disyuntivas de distintas generaciones y un mensaje de alerta». El Griot de Arcilla a la Mejor Dirección ha ido a parar a “Ezra”, del realizador Newton Aduaka, por «reflejar la vida misma y conducir a la reconciliación». El trío interpretativo formado por David Kibuuka, Kagiso Lediga y Joey Rasdien, protagonistas de “Bunny Chow”, ha compartido el Premio al Mejor Actor; en la categoría femenina la vencedora ha sido Nadia Kaci por su trabajo en “Délice Paloma”.

“Il va pleuvoir sur Conakry”, de C.F. Camara, ha sido reconocido con el Premio Especial del Público “Chocolat factory”, mientras que el Premio Especial del Jurado Joven al Mejor Cortometraje de Ficción se lo ha llevado “Usuku Lwam”, dirigido por B. Lukac. En la categoría de Mejor Documental de la Sección “Al otro lado del estrecho”, el vencedor del Griot de Ébano ha resultado ser “Victimes de nos richesses”, de Kal Touré. El Jurado, con Gerardo Olivares a la cabeza, ha destacado «la fuerza de sus imágenes, el valor de los testimonios de los personajes y la forma honesta en la que se ha abordado una realidad que tan de cerca se vive a este lado del estrecho». También ha habido una Mención de Honor para “VHS - Kahloucha”, de Néjib Belkadhi. Por último, Premio de RTVA a la Creación Audiovisual al Mejor Cortometraje de la Sección “África en corto” para “Humanitaire!”, dirigido por el realizador Adama Roamba.

En la imagen:  Fotograma de “Making of”, Mejor Largometraje del Festival - Copyright © 2008 FCAT. Todos los derechos reservados.

“Låt den rätte komma in” es un drama de terror sueco dirigido por Tomas Alfredson que ganó el premio a la mejor película en el recién clausurado Festival de Tribeca, aunque en realidad ya llevaba bastante tiempo llamando la atención dentro del circuito de festivales. Pues bien, tal y como publican en Comingsoon, Hammer Films y Spitfire Pictures han adquirido los derechos de la cinta para realizar un remake inglés que estará producido por la segunda con el título de “Let the right one in”.

En breve se buscará a un guionista que reescriba el libreto original obra de John Ajvide Lindqvist, el cual ha sido descrito como un relato contemporáneo de vampiros sobre un niño de doce años que traba amistad con su nueva y peculiar vecina. De acuerdo con Festival Central, el interés por versionar la película viene de lejos. Warner Bros., Paramount y Overture fueron algunos de los estudios que pujaron por los derechos con anterioridad. La legendaria compañía británica Hammer, conocida por sus films de terror durante los 50 y los 60, ha resucitado recientemente, y tiene la intención de desarrollar varios remakes de sus propios clásicos junto con otros largometrajes originales dentro del género.

En la imagen: Fotograma de “Låt den rätte komma in” - Copyright © 2008 EFTI. Todos los derechos reservados.

Peter Tolan, responsable de la serie de televisión “Rescue me” y guionista en títulos como “Ojalá fuera cierto”, “La pareja del año” o “Una terapia peligrosa” y su secuela, debuta en el cine con esta comedia de tintes autobiográficos que reúne en su cartel a Matthew Broderick (“Un vecino con pocas luces”, “Los productores [The producers]”), Brittany Snow (“Una noche para morir”, “Hairspray”), Maura Tierney (“Baby mama”, “Insomnio”), Steve Coogan (“Tropic thunder”, “Noche en el museo”) y Peter Facinelli (las series “Daños y perjuicios”, “A dos metros bajo tierra” y “Fastlane: Brigada especial”).

“Finding Amanda” tiene como protagonista a Taylor Peters (Broderick), un productor de televisión aficionado a la bebida y al juego cuya carrera tampoco atraviesa un buen momento. Para recuperar la confianza de su esposa (Tierney), decide realizar una buena acción, dirigiéndose entonces hasta Las Vegas para convencer a su problemática sobrina (Snow) de que entre en un programa de rehabilitación. La película se ha presentado durante estos días en el Festival de Tribeca, de ahí que ya se encuentre disponible su tráiler, el cual, todo sea dicho, es más largo que un día sin pan y desvela bastantes pormenores de la trama.

En la imagen: Fotograma de “Finding Amanda” - Copyright © 2008 Capacity Pictures y Rice Films. Todos los derechos reservados.

Cuando hace pocos días se anunció la Sección Oficial del próximo Festival de Cannes, llamó especialmente la atención la ausencia de “Blindness” entre los títulos que participarán dentro y fuera de concurso, si bien todavía nos faltaba saber qué películas se encargarían de inaugurar y clausurar el certamen. En Festival Central nos sacan de dudas, ya que, aunque todavía no se ha hecho público de forma oficial, todo apunta a que el nuevo trabajo de Fernando Meirelles (“Ciudad de Dios”, “El jardinero fiel”) habría sido seleccionado para abrir el evento el 14 de mayo.

Como ya os comentamos cuando apareció su tráiler, “Blindness” adapta la reputada novela “Ensayo sobre la ceguera” del Premio Nobel portugués José Saramago con Julianne Moore y Mark Ruffalo en sus principales papeles. Les acompañan Gael García Bernal, Sandra Oh, Danny Glover y Alice Braga, entre otros. Don McKellar firma este relato en el que una extraña epidemia de ceguera siembra el caos en una ciudad. “Blindness” es una coproducción en la que han tomado parte Canadá, Brasil y Japón.

En la imagen: Fotograma de “Blindness” - Copyright © 2008 O2 Filmes, Rhombus Media y Bee Vine Pictures. Todos los derechos reservados.

Entre el 30 de abril y el 3 de mayo tendrá lugar la 3ª Semana de Cine de Denia (Scénia), un certamen que, una vez más, pretende ser un homenaje a los oficios del séptimo arte. En esta ocasión, la profesión festejada será la representación de actores, sector que continuamente demanda nuevas caras, por un lado, y busca la solidez de los consagrados, por otro; diversos talleres y el homenaje a José Marzilli —representante de Javier Bardem o Ernesto Alterio, entre otros— en la gala de presentación de la Semana formarán parte del tributo a esta sufrida labor.

El otro gran reclamo lo encontramos en la exposición “Hacedor de cuentos: El arte en Guillermo del Toro”, sesenta paneles que recogen story boards, arte conceptual, diseños, anotaciones de cuadernos, diarios de viaje, imágenes de rodaje o carteles, materiales cedidos personalmente por los propios autores para la muestra en una recopilación fascinante e inédita en su mayoría que acercará a los aficionados al universo creado por el realizador mejicano a lo largo de una filmografía que incluye títulos tan relevantes como “Hellboy”, “El laberinto del fauno” y anticipa futuras producciones de gigantesca relevancia comercial.

En la imagen: Logotipo de Scénia - Copyright © 2008 Scénia. Todos los derechos reservados. 

El director barcelonés Xavi Puebla se ha alzado con el Premio a la Mejor Ópera Prima Nacional con la comedia negra “Bienvenido a Farewell-Gutmann” en la octava edición del Festival de Cinema de Tarragona (REC08). Así lo ha decidido el jurado compuesto por Salvador Gómez, Daniel Vázquez Villamediana y Eduardo Guillot, que han reconocido en la película «su guión bien construido y la buena dirección de actores en un espacio reducido, así como un fiel reflejo del carácter depredador de la sociedad contemporánea y su crítica de la competitiva sociedad actual». Al recoger el galardón, Puebla —que ya pasó con éxito por Málaga— destacó que «supone una recompensa al esfuerzo del equipo y un reconocimiento al productor Jordi Domingo, que confió en el proyecto desde el principio, y constituye un empuje para la distribución de la película tras una serie de dificultades iniciales».

Por otro lado, “Pas a nivell”, de Pere Vilà, se ha llevado una Mención Especial «por su acertado reflejo de la desidia y el vacío de un joven actual y por su inhabitual propuesta formal dentro del panorama español». En el apartado de cortometrajes a concurso, los ganadores han sido “Héroes”, de Ángel Loza, en el apartado de Documental, una pieza centrada en la carrera del dj Pascal Kleiman, que nació sin brazos; “Flashback al revés”, dirigido por Chema García, en Videocreación; y el exitoso “Niños que nunca existieron”, de David Valero, en el apartado de Ficción. Por último, en la primera convocatoria del concurso Live Cinema han ganado ex aequo las propuestas de los colectivos Mytos + Sys-ex y Producciones Sol de México; este certamen, inédito en nuestro país, viene a ocupar un espacio necesario en la profesionalización del trabajo de los artistas que conjugan la performance con los audiovisuales en directo.

En la imagen: Fotograma de “Bienvenido a Farewell-Gutmann”, ganadora del festival © 2008 Just Films y Quimelca. Todos los derechos reservados.

De acuerdo con The Hollywood Reporter, el último trabajo de los hermanos Joel y Ethan Coen, “Burn after reading”, será el largometraje encargado de inaugurar la próxima edición del Festival de Venecia el día 27 de agosto. Con anterioridad, los Coen habían presentado en el certamen italiano “Crueldad intolerable”, aunque todavía no se sabe si su nueva película tras la oscarizada “No es país para viejos” participará dentro o fuera de competición. Su argumento se centra en un ex agente de la CIA que pierde el disco que contiene sus memorias, las cuales van a parar a manos de los trabajadores de un gimnasio, que se aprovecharán del hallazgo.

Esta comedia negra sobre espías está protagonizada por John Malkovich (“Eragon”, “Klimt”, “The libertine”), al que secundan un habitual ya de los Coen, George Clooney, Tilda Swinton (ambos vistos recientemente juntos en “Michael Clayton”) y Brad Pitt (“El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford”), quien ha participado junto a Clooney en la saga de Ocean. Además de dirigirla, Joel y Ethan firman el guión y producen. Se espera que el estreno comercial de “Burn after reading” en las salas de Estados Unidos tenga lugar pocos días después de su paso por el Lido, concretamente el 12 de septiembre.

En la imagen: Fotograma de “Burn after reading” - Copyright © 2008 Mike Zoss Productions y Working Title Films. Todos los derechos reservados.