«Ven a ver qué hacen los vecinos». Este es el lema de PicturEurope!, proyecto organizado un año más por European Film Promotion (EFP) y que tras su paso por Munich viaja a Copenhague para finalizar a mediados del próximo mes de abril en Madrid; así, serán trece los triunfantes títulos que lleguen a nuestras pantallas, desde comedias a dramas, pasando por melancólicos estudios ambientales y emocionantes disputas. El objetivo es lograr que cada país pueda exportar las obras que triunfan en su territorio, porque todos tenemos nuestras propias estrellas y nuestros propios éxitos de taquilla.

El viernes 11 de abril la checa “Vratné lahve”, de Jan Svěrák, será la encargada de abrir un programa repleto de trabajos interesantes: “Petelinji zajtrk”, del esloveno Marko Naberšnik, el sábado 12; la germana “Shoppen”, dirigida por Ralf Westhoff, también el día 12; “Overnight”, co-producción entre Hungría y Alemania del realizador Ferenc Török, se proyectará el domingo 13, al igual que “Un secret”, propuesta gala de Claude Miller. El lunes 14 dos platos fuertes, “Kunsten At Græde I Kor”, de Peter Schønau Fog, y “Eduart”, de Angeliki Antoniou, candidatas a los Oscar® 2008 por Dinamarca y Grecia, respectivamente. 

El cine de calidad continúa el martes 15 con “Kicks”, de Albert Ter Heerdt, y “Fuori dalle corde”, dirigida por el italiano Fulvio Bernasconi; “Klass”, del realizador Ilmar Raag y candidata a los Oscar® 2008 por Estonia, compartirá cartel el miércoles 16 con la portuguesa “Corrupção”. El suculento certamen se despedirá de los espectadores españoles el jueves, 17 de abril, con “La ragazza del lago”, del italiano Andrea Molaioli, y con la candidata búlgara a los Oscar®, “Pazachyt na myrtvite”, con Ilian Simeonov tras las cámaras.

En las imágenes: Cartel de PicturEurope! Madrid © 2008 PicturEurope! Todos los derechos reservados. Fotograma de “Overnight” © 2007 Katapult Film, Filmpartners y Schmidtz Katze Filmkollektiv. Todos los derechos reservados. Abajo, fotograma de “Pazachyt na myrtvite” © 2006 Camera. Todos los derechos reservados.  

Si hace pocos días os dejábamos una secuencia de “Cometas en el cielo” que transcurría en el pasado, es decir, cuando sus protagonistas todavía son niños, ahora os ofrecemos, de nuevo gracias a Way To Blue, otro fragmento que se desarrolla 20 años después. Como siempre, lo encontraréis disponible con subtítulos en español en QuickTime y en Windows Media.

Además, también podéis disfrutar de una entrevista con su director Marc Forster y con Khaled Hosseini, en cuya novela se basa el guión de la película: Ver en QuickTime o en Windows Media. Una vez más os recordamos que esta historia ambientada en Afganistán, que versa sobre la amistad y la redención, llegará a la cartelera española el próximo viernes 7 de marzo arropada por la banda sonora de Alberto Iglesias, recientemente nominada a un Oscar®. Con anterioridad ya os habíamos traído su tráiler en español.

En la imagen: Fotograma de “Cometas en el cielo” - Copyright © 2007 DreamWorks Pictures, Sidney Kimmel Entertainment y Participant Productions. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Con la colaboración de Universal Pictures, os invitamos al preestreno de “Cometas en el cielo”, la nueva propuesta del director todoterreno Marc Forster (“Quantum of solace”, “Más extraño que la ficción”, “Tránsito”, “Descubriendo Nunca Jamás”, “Monster’s ball”), nominada a un Oscar® por su banda sonora a cargo de Alberto Iglesias. El evento tendrá lugar el próximo jueves 6 de marzo en las ciudades de Madrid, Barcelona y Valencia. Para poder conseguir una de las centenares de entradas dobles que regalamos entre los lectores de LaButaca.net y ser de los primeros en ver (y gratis) esta película, rellena aquí tus datos.

Hace un par de semanas ya os ofrecimos el tráiler en español. Como anticipo a su estreno en nuestro país el viernes 7 de marzo, ahora también podéis ver una secuencia del largometraje con subtítulos en español, disponible en formato QuickTime, Windows Media y Real Media. Tal y como os comentamos entonces, esta adaptación de la novela multiventas de Khaled Hosseini nos traslada a un Afganistán dividido al borde de la guerra civil. Allí dos niños, Amir y Hassan, están a punto de separarse para siempre. Numerosas cometas, que participan en un torneo infantil, se cruzan en el intenso azul del cielo de Kabul. Pero después de ganar el torneo, la traición de un niño atemorizado pondrá en marcha los mecanismos de una catástrofe… y el comienzo de una búsqueda épica de la redención.

En la imagen: Fotograma de “Cometas en el cielo” - Copyright © 2007 DreamWorks Pictures, Sidney Kimmel Entertainment y Participant Productions. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Tras un soso monólogo de Jon Stewart en el que, faltaría más, hizo algún que otro chistecillo referido a la política estadounidense (en fin, al menos puede excusarse diciendo que no le dio tiempo a prepararlo), el primer premio de la noche, el de Mejor Vestuario, fue para “Elizabeth: La Edad de Oro”. Posteriormente, “Ratatouille” se llevó una merecida ovación al ser considerada la Mejor Película de Animación. El Mejor Maquillaje fue a parar a “La vida en rosa: Edith Piaf”, algo que emocionó muchísimo a Marion Cotillard, su protagonista. En medio, la interpretación de Amy Adams de la canción “Happy working song” fue un tanto deslucida, puesto que sólo estaba ella en el escenario, algo que desvirtúa su verdadera razón de ser en el filme. “La brújula dorada” ganó el Oscar® a los Mejores Efectos Visuales, mientras que la estatuilla a la Mejor Dirección Artística fue para “Sweeney Todd, el barbero diabólico de la calle Fleet”, algo de lo que me alegro especialmente.

No hubo sorpresas y Javier Bardem fue considerado el Mejor Actor de Reparto por “No es país para viejos” (lo siento por Hal Holbrook, mi favorito). El intérprete de “Mar adentro” no pudo contenerse y parte del premio lo agradeció en el idioma de Cervantes, dedicándoselo a España y a su madre Pilar, presente en el auditorio. Posteriormente se entregaron los galardones al Mejor Cortometraje de Acción Real (“Le Mozart des pickpockets”) y al Mejor Cortometraje de Animación (“Peter & the wolf”), en este caso presentado por Barry B. Benson, la abeja de “Bee movie”. Otro plato fuerte de la noche fue el Oscar® a la Mejor Actriz de Reparto, que recayó en Tilda Swinton por “Michael Clayton”, de lo cual me congratulo.

Otra importante estatuilla, la de Mejor Guión Adaptado, la recibieron Ethan y Joel Coen por “No es país para viejos” (algo que alegró de manera especial a Pilar Bardem), mientras que “El ultimátum de Bourne” consiguió las de Mejor Sonido y Mejor Montaje de Sonido. Una emocionadísima Marion Cotillard fue considerada la Mejor Actriz Protagonista del año pasado por su labor en “La vida en rosa: Edith Piaf” y Christopher Rouse ganó el de Mejor Montaje por “El ultimátum de Bourne” (después de semejante éxito, ¿alguien duda que habrá una cuarta entrega de esta saga?). Nicole Kidman entregó el Oscar® Honorífico al veterano diseñador de producción Robert Boyle, mientras que Penélope Cruz fue la responsable de otorgarle el premio a la Mejor Película de Habla no Inglesa a Stefan Ruzowitzky por “Los falsificadores”, de Austria.

La Mejor Canción Original fue para “Once”, subiendo al escenario unos eufóricos Glen Hansard y Markéta Irglová (por cierto, el primero acaparó tanto el micrófono que la segunda no tuvo tiempo de decir ni una palabra, aunque después del descanso se le permitió dirigirse a la audiencia). “There will be blood (Pozos de ambición)” se estrenaba gracias a la Mejor Fotografía (Robert Elswit). El homanaje a los fallecidos durante el último año concluía, como era de prever, con la imagen de Heath Ledger (por supuesto, buena parte de los presentes seguramente no conocía a la mayoría de las personas que aparecían en las fotografías y vídeos). Alberto Iglesias no tuvo suerte en la categoría de Mejor Banda Sonora, que ganó Dario Marianelli por “Expiación: Más allá de la pasión”. “Freeheld” (Mejor Cortometraje Documental) y “Taxi to the dark side” (Mejor Largometraje Documental) fueron los premios que precedieron a los que en verdad todo el mundo estaba deseando conocer.

Diablo Cody, que no se podía creer lo que le estaba sucediendo, conquistó el corazón de los miembros de la Academia con “Juno” (Mejor Guión Original), cumpliéndose los pronósticos en el apartado de Mejor Actor Protagonista (Daniel Day-Lewis por “There will be blood [Pozos de ambición]”). Los hermanos Coen se llevaron otro Oscar® a casa, en esta ocasión el de Mejor Dirección por “No es país para viejos”, que también obtuvo el premio más codiciado por todos, esto es, el de Mejor Película. Dicho lo cual, es obvio que “Expiación: Más allá de la pasión” y “Michael Clayton” han sido las grandes derrotadas de una, por otro lado, anodina ceremonia (se nota que la han tenido que preparar deprisa y corriendo).

• Consulta aquí la lista completa de ganadores y nominados

En la imagen: Imagen promocional de los Oscar® 2008 © 2008 A.M.P.A.S. Todos los derechos reservados. Javier Bardem en “No es país para viejos” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados. Marion Cotillard en “La vida en rosa: Edith Piaf” © 2007 Alta Films. Todos los derechos reservados. Daniel Day-Lewis en “There will be blood (Pozos de ambición)” © 2007 Buena Vista International. Todos los derechos reservados.

“Cometas en el cielo” es una de las películas presentes en las nominaciones al Oscar® de este año, pudiendo llevar al responsable de su banda sonora, el español Alberto Iglesias, a ganar la estatuilla que se le escapó por “El jardinero fiel”. El nuevo trabajo del reputado Marc Forster (“Más extraño que la ficción”, “Tránsito”, “Descubriendo Nunca Jamás”, “Monster’s ball”) también optaba a tres BAFTA y a dos Globos de Oro. Basada en la novela multiventas de Khaled Hosseini y ambientada en un Afganistán al borde de la guerra civil, “Cometas en el cielo” nos acerca a la historia de Amir y Hassan, dos amigos cuyos destinos se vieron trágicamente separados durante su infancia.

Tras vivir 20 años en Estados Unidos, Amir regresa a Afganistán, a pesar del peligro que supone el implacable gobierno de los talibanes, dispuesto a enfrentarse con los oscuros secretos que le persiguen y a reparar el daño que hizo. Este relato que habla acerca de la amistad, la familia, el rencor y la redención llegará a nuestras carteleras el próximo 7 de marzo. A continuación, y gracias a Way to Blue, os ofrecemos su tráiler en español, que encontraréis como siempre en QuickTime y en Windows Media.

En la imagen: Cartel y fotograma de “Cometas en el cielo” - Copyright © 2007 DreamWorks Pictures, Sidney Kimmel Entertainment y Participant Productions. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

El director y guionista ruso Sergei Bodrov (”Nomad”, “El beso del oso”, “Corriendo libre”) continúa coleccionando éxitos dentro del género épico y de aventuras. Tras obtener una nominación al Oscar® a la Mejor Película en Lengua Extranjera por “El prisionero de las montañas”, ahora su nuevo trabajo, “Mongol”, también aspira a una estatuilla en la misma categoría representando a Kazajistán.

Este drama histórico nos acerca a la legendaria figura de Temüjin, más conocido como Genghis Khan (Tadanobu Asano, “Zatôichi”), que fue un esclavo antes de conquistar medio mundo con su ejército de mongoles; no en vano su apodo significa “el emperador de todos los hombres”. “Mongol” llegará el próximo 6 de junio a Estados Unidos después de haberse dado a conocer en los festivales de Toronto y Roma. Desde luego, su tráiler promete espectaculares batallas arropadas por un potente envoltorio visual. Veremos si también conquista a la Academia.

En la imagen: Detalle de una imagen promocional de “Mongol” - Copyright © 2007 Andreevsky Flag Film Company, Kinofabrika, Kinokompaniya CTB y X-Filme Creative Pool. Todos los derechos reservados.

¿Qué podemos añadir sobre esta multipremiada película de los hermanos Coen, candidata a ocho Oscar®, que no os hayamos dicho todavía a lo largo de la amplia cobertura que le hemos dedicado durante los últimos meses? Pues nada como disfrutar de un par de interesantes entrevistas con sus dos principales estrellas, que se añaden a la primera escena del film que os ofrecimos hace poco.

Gentileza de Way to Blue, a continuación encontraréis dos vídeos subtitulados en español en los que Javier Bardem y Josh Brolin nos hablan acerca de esta producción ante la que tanto crítica como público se han rendido, de la intensa historia arrancada de la novela de Cormac McCarthy y de sus respectivos personajes, así como de su implicación en el proyecto y de la relación con el resto del equipo. Otro jugoso aperitivo para ir abriendo boca de cara al inminente y esperadísimo estreno de “No es país para viejos” en España este próximo 8 de febrero.

Entrevista a Javier Bardem: QuickTime; Windows Media; Real Player
Entrevista a Josh Brolin: QuickTime; Windows Media; Real Player

En la imagen: Cartel español y fotograma de “No es país para viejos” - Copyright © 2007 Paramount Vantage, Miramax Films y Scott Rudin Productions. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Hace unos días os ofrecíamos las declaraciones de Ellen Page y Jason Reitman tras conocer las cuatro nominaciones al Oscar® logradas por “Juno”, todas ellas en las categorías más importantes a las que podía aspirar. Esta comedia negra que se ha convertido en uno de los fenómenos revelación de la temporada, se estrenará en España este mismo viernes 1 de febrero, por lo que aprovechamos la ocasión para traeros unos extractos de la entrevista que su joven protagonista concedió para Way to Blue. En primer lugar, la actriz canadiense, que está disfrutando de un ascenso imparable sin haber cumplido los 21 todavía, asegura que se enamoró inmediatamente del texto escrito por la ex stripper Diablo Cody, también candidata a una estatuilla, y que considera que «era uno de los mejores guiones que había leído nunca. Cuando lo leí me pareció muy novedoso. Con una protagonista adolescente, algo que no había visto nunca. No era nada tópico. Era divertido, único y con un humor inteligente, pero sobre todo era un guión muy genuino y honesto».

Preguntada por el arrollador éxito de crítica y público cosechado por “Juno”, Page se muestra sorprendida: «¡Es una locura! Por supuesto que no esperábamos todo esto. Se trata de una película independiente rodada en Canadá. Trata sobre el embarazo de una adolescente que va a una clínica para abortar. No esperas que este tipo de películas lleguen tan lejos en Estados Unidos». Sin embargo, especulando sobre las posibles razones de que haya causado semejante furor, apunta: «Creo que es la típica película que llega a todo el mundo y mucha gente muy dispar se puede sentir identificada con ella. Se trata de un trabajo en conjunto». Hablando de conjunto, Page también es la intérprete del tema central de la cinta junto a su compañero de reparto Michael Cera (“Supersalidos”, la serie “Arrested development”), pero su implicación en la banda sonora de “Juno”, que está obteniendo excelentes ventas, no se queda aquí: «La tercera vez que quedé con Jason Reitman me preguntó qué grupos creía yo que Juno escucharía. Yo le contesté que Moldy Peaches. Jason no les conocía, así que le puse algunas canciones y resultó que le gustaron muchísimo, y utiliza una de sus canciones al final de la película. También le puse canciones de Cat Power. Es que me encanta la música, así que para mí es genial».

A continuación, la protagonista de “Hard candy” se refiere a su relación durante el rodaje con el resto del elenco (que incluye asimismo a Jennifer Garner, Jason Bateman, Allison Janney, J.K. Simmons y Olivia Thrilby) como a «una de las mejores experiencias cinematográficas que he tenido nunca. Puede que suene predecible, pero es que todos son maravillosos y todos nos llevamos fenomenal. Se notaba que todos creíamos muchísimo en la película y nos volcamos con ella. No había nada de egos, era un ambiente en el que todo el mundo se sentía parte de la película. Fue algo muy bonito». Puntualizando sobre la forma en que Jason Reitman (“Gracias por fumar”) la ha ayudado con este papel, ante el que sentía no pocos temores, agrega: «Me guió durante todo el tiempo. Es tan bueno, y estoy tan contenta por su nominación porque creo que la gente no habla tanto sobre él. Quiero decir que Diablo ha obtenido el reconocimiento y mi nombre se ha mencionado, lo cual es muy agradable. Y luego, cuando anunciaron su nombre, creo que es cuando me alegré más».

Finalmente, Page también ha tenido unas palabras para Drew Barrymore, a la que acompañará en su debut como directora. «Me encanta Drew. Este proyecto viene desarrollándose desde hace poco, pero los medios han hablado mucho. Ella es fantástica, adorable. Es una persona muy optimista, cálida y con muchísima energía; ha pasado mucho y va a ser muy divertido trabajar con ella». Acerca de su próximo largometraje conjunto, “Whip it!”, nos adelanta que trata «sobre una chica en Texas a la cual obligan a aparecer en desfiles de belleza, pero en vez de eso ella escapa y se une a un grupo de patinadores. Vive una doble vida, pretendiendo que le importa todo el tema de los certámenes de belleza, pero en realidad luchando sobre patines». Y sobre patines parece que va la carrera de Ellen Page también.

En las imágenes: Cartel y fotogramas de “Juno” - Copyright © 2007 Fox Searchlight Pictures, Mandate Pictures y Mr. Mudd Productions. Distribuida en España por Hispano Foxfilm. Todos los derechos reservados.

El reciente anuncio de las nominaciones al Oscar® sirvió para confirmar, entre otras cosas, que “Juno” se ha convertido, sin ningún género de dudas, en uno de los fenómenos sorpresa del año, algo que se veía venir tan pronto como empezó a llamar la atención en los festivales de Toronto y Roma y, posteriormente, cosechó no pocos premios de manos de las asociaciones especializadas. Ya os hemos hablado en varias ocasiones de esta película que llegará a España este próximo 1 de febrero y, además, en el blog de BSO también podéis disfrutar de un clip musical del film y de su tráiler en español. Ahora, gracias a Way to Blue, nos hacemos eco de las declaraciones de Ellen Page y Jason Reitman, su protagonista y director respectivamente, tras saber que optaban a sendas estatuillas.

La actriz de veinte años, que ya se nos metió en el bolsillo con su interpretación en “Hard candy”, disfrutando desde entonces de un ascenso imparable, dijo sentirse «extremadamente agradecida y emocionada por este reconocimiento» y que le resultaba «increíble estar nominada junto con actores y actrices a quienes admiro y respeto», añadiendo que «en primer lugar me siento increíblemente agradecida por estar en esta película. Y me siento muy feliz también por Jason y Diablo y el resto del equipo que ha colaborado en hacer realidad este proyecto». Por su parte, Jason Reitman, quien ya despuntó con su opera prima “Gracias por fumar”, nominada a dos Globos de Oro, manifestó respecto a su candidatura al Oscar® como Mejor Director: «Sé que todo el mundo está sorprendido, pero créanme, nadie lo estará tanto como yo mismo. He madrugado hoy para escuchar los nombres de Ellen y Diablo nominados. Cuando han llegado al apartado directores, todo lo que he pensado ha sido “Pasemos al siguiente apartado…”. Pero entonces mi nombre de repente ha sonado y el corazón se me ha parado. Mi mujer se ha puesto a llorar. Mi padre me ha llamado y no podía terminar ni una frase, estaba alterado».

Recordemos que Jason es hijo del veterano realizador Ivan Reitman (“Mi súper ex novia”, “Evolution”, “Los Cazafantasmas” y secuela…), y que “Juno” también tiene opciones al Oscar® al Mejor Guión (Diablo Cody) y a la Mejor Película. Precisamente, también se descolgó con la siguiente anécdota acerca de su progenitor y de sus sueños infantiles alrededor del Oscar®: «Cuando tenía doce años, recuerdo preguntar a mi padre por qué no había ido nunca a los Oscar®. Me respondió que iría cuando estuviera nominado. Por alguna razón, a esa edad, tuve las agallas de preguntar: “¿Y si yo alguna vez estoy nominado? ¿Vendrás entonces?”. Mi padre sonrió y dijo que sí. Así que creo que los dos vamos a ir a por un smoking».

En las imágenes: Ellen Page y Jason Reitman en una escena y durante el rodaje de “Juno” - Copyright © 2007 Fox Searchlight Pictures, Mandate Pictures y Mr. Mudd Productions. Distribuida en España por Hispano Foxfilm. Todos los derechos reservados.

A nadie puede haberle sorprendido la nominación de algunas películas en la octogésima edición de los Oscar®, caso de “No es país para viejos”, que acumula ocho candidaturas, entre ellas la de Mejor Película, Mejor Dirección (Ethan Coen y Joel Coen), Mejor Actor de Reparto (Javier Bardem) y Mejor Guión Adaptado. Con el mismo número se queda “Pozos de ambición”, que puede ganar premios tan importantes como los de Mejor Película, Mejor Dirección (Paul Thomas Anderson), Mejor Actor Principal (Daniel Day-Lewis) y Mejor Guión Adaptado. “Expiación: Más allá de la pasión” se sitúa con siete, destacando las de Mejor Película, Mejor Actriz de Reparto (Saoirse Ronan) y Mejor Guión Adaptado (por increíble que parezca, su director, Joe Wright, no ha sido nominado).

“Michael Clayton” también obtiene unas espléndidas siete nominaciones, la mayoría de ellas importantísimas: Mejor Película, Mejor Dirección (Tony Gilroy), Mejor Actor Principal (George Clooney), Mejor Actor de Reparto (Tom Wilkinson), Mejor Actriz de Reparto (Tilda Swinton) y Mejor Guión Original. “Ratatouille” consigue cinco (Mejor Película de Animación y Mejor Guión Original, por ejemplo), “Juno” cuatro de las gordas (Mejor Película; Mejor Dirección: Jason Reitman; Mejor Actriz Principal: Ellen Page; Mejor Guión Original) y “La escafandra y la mariposa” otras cuatro, caso de Mejor Dirección (Julian Schnabel) y Mejor Guión Adaptado.

Respecto a otras nominaciones, destacar la de Johnny Depp (“Sweeney Todd, el diabólico barbero de la calle Fleet”), Tommy Lee Jones (“En el valle de Elah”) y Viggo Mortensen (“Promesas del Este”) en el apartado de Mejor Actor Principal o la de Cate Blanchett (“Elizabeth: La Edad de Oro”), Julie Christie (“Lejos de ella”) Marion Cotillard (“La vida en rosa: Edith Piaf”) y Laura Linney (“The Savages”) en la de Mejor Actriz Principal. Casey Affleck (“El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford”), Philip Seymour Hoffman (“La guerra de Charlie Wilson”) y Hal Holbrook (“Hacia rutas salvajes”) optan al Oscar® al Mejor Actor de Reparto, mientras que Cate Blanchett (“I’m not there”), Ruby Dee (“American gangster”) y Amy Ryan (“Adiós pequeña adiós [Gone baby gone]”) pueden ganar una estatuilla a la Mejor Actriz de Reparto. Respecto a las producciones comerciales, reseñar títulos como “El ultimátum de Bourne”, “Encantada: La historia de Giselle”, “La brújula dorada”, “Locos por el surf”, “Norbit”, “Piratas del Caribe: En el fin del mundo” y “Transformers”. Finalmente, comentar que otro español, Alberto Iglesias, logra una nominación a la Mejor Banda Sonora por “Cometas en el cielo”. Para consultar la lista completa de nominados, se puede visitar la página oficial de la Academy of Motion Picture Arts and Sciences.

En las imágenes: Keira Knightley en “Expiación: Más allá de la pasión” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados. Daniel Day-Lewis en “Pozos de ambición” © 2007 Walt Disney Studios Motion Pictures Spain. Todos los derechos reservados. Javier Bardem en “No es país para viejos” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Ratatouille” © 2007 Walt Disney Studios Motion Pictures Spain. Todos los derechos reservados. George Clooney en “Michael Clayton” © 2007 DeAPlaneta. Todos los derechos reservados. Ellen Page en “Juno” © 2007 Hispano Foxfilm. Todos los derechos reservados.