La Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) y la Editorial Edaf han unido esfuerzos en la publicación de “Los carteles de cine de Enrique Herreros y otras obras importantes”, un libro destinado a acercarnos a la labor de este pintor e ilustrador madrileño en su faceta como cartelista para el cine, que desarrolló principalmente en el periodo comprendido entre 1931 y 1936. En sus 460 páginas con interiores a color se recogen asimismo otras destacadas vertientes de su obra gráfica, como carteles de temas generales, fachadas creadas para promocionar películas que se exhibían en el Palacio de la Música, portadas referentes al mundo del espectáculo que publicó en La Codorniz y 30 retratos de estrellas de la época que aparecieron en la revista Cinegramas.

Todos estos originales de Enrique Herreros están acompañados de textos escritos por algunas importantes figuras del panorama cinematográfico y periodístico, caso de Fernando Fernán Gómez, Jesús Franco, Rafael Azcona, Gonzalo Suárez, José Luis Garci, Alfredo Landa, José Luis López Vázquez, Luis María Ansón, Inocencio F. Arias, Jaime de Armiñán, José Luis Borau, Carlos Boyero, Antonio Burgos, Luis Alberto de Cuenca, Diego Galán, José Luis García Sánchez, Antonio Isasi, Fernando Méndez-Leite, Nati Mistral, Gil Parrondo, Rafael de Penagos, Gustavo P. Puig, Carmen Sevilla o Alberto Vázquez Figueroa. En definitiva, una obra que seducirá el interés de todos aquellos aficionados al coleccionismo y de los nostálgicos en general.

En la imagen: Portada del libro “Los carteles de cine de Enrique Herreros y otras obras importantes” e imagen interior de una fachada - Copyright © 2008 Editorial Edaf. Todos los derechos reservados.

Qué duda cabe de que “La soledad”, de Jaime Rosales, dio la gran sorpresa de la noche al convertirse en la triunfadora cualitativa de esta nueva edición de los Premios Goya. Así, esta humilde producción se adjudicó los galardones a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor Revelación (José Luis Torrijo). El resto de premios prácticamente se repartieron entre las favoritas, si bien se ha de hablar de “El orfanato” como de la ganadora cuantitativa de 2007, con siete estatuillas cosechadas. Al largometraje de Juan Antonio Bayona fueron a parar los Goya al Mejor Director Novel, Mejor Guión Original (Sergio G. Sánchez), Mejor Dirección Artística, Mejor Dirección de Producción, Mejor Maquillaje y Peluquería, Mejores Efectos Especiales y Mejor Sonido.

Con cuatro la sigue “Las 13 rosas” —Actor de Reparto (José Manuel Cervino), Diseño de Vestuario, Música Original (Roque Baños) y Fotografía (José Luis Alcaine)—, mientras que empatan con dos “Siete mesas (de billar francés)” —Actriz (Maribel Verdú) y Actriz de Reparto (Amparo Baró)—, “Bajo las estrellas” —Actor (Alberto San Juan) y Guión Adaptado (Félix Viscarret) y “[Rec]” —Montaje y Actriz Revelación (Manuela Velasco)—. Los otros Goya acabaron distribuidos de la siguiente manera: Mejor Documental: “Invisibles”; Mejor Película de Animación: “Nocturna”; Mejor Canción: “Fados”; Mejor Película Hispanoamericana: “XXY”; Mejor Cortometraje: “Salvador (Historia de un milagro cotidiano)”; Mejor Cortometraje Animado: “Tadeo Jones y el sótano maldito”; Mejor Cortometraje Documental: “El hombre feliz”; Goya de Honor: Alfredo Landa.

En la imagen: Jaime Rosales en el rodaje de “La soledad” © 2007 Wanda Visión. Todos los derechos reservados. Fotograma de “El orfanato” © 2007 Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados.

Un año más el popular Colectivo Catacric ha repartido sus Premios YoGa, considerados los contra-Goya o los Razzies españoles, es decir, aquellos que se encargan de destacar lo peor del año y que, como ya sabréis, se caracterizan por su cáustico sentido del humor. Así, por lo que se refiere a los estrenos extranjeros de 2007, la cosa se ha repartido de la siguiente manera: Peor película: YoGa ‘Salir pitando’ a “La brújula dorada”; Peor director: YoGa ‘Un engaño de pi… jo!’ a Darren Aronofsky, por “La fuente de la vida”; Peor actor: YoGa ‘Gatillazo a la gloria’ a Nicolas Cage, por “Ghost Rider: El motorista fantasma”, “Next” y “La búsqueda: El diario secreto”; Peor actriz: YoGa ‘Botox de ambición’ a Nicole Kidman, por “Retrato de una obsesión”, “Invasión” y “La brújula dorada”.

Dentro del panorama español, los “agraciados” de esta 19ª edición han sido: Peor película: YoGa ‘¡Ave, Magdalena Álvarez!’ a “Oviedo Express”; Peor director: YoGa ‘El jefe de todo esto’ a Gerardo Herrero, por “Una mujer invisible”; Peor actor: YoGa ‘El portero siempre llama dos veces’ a Fernando Tejero, por “Días de cine” y “El club de los suicidas”; Peor actriz: YoGa ‘Hay Carmelo?’ a Aitana Sánchez-Gijón, por “La carta esférica” y “Oviedo Express”. Finalmente, tampoco nos olvidamos de sus menciones especiales: YoGa ‘Noche en el museo’ a “En la ciudad de Sylvia”, “Inland empire” y “El silencio antes de Bach”; YoGa ‘GarciLandia’ a José Luis y Alfredo, por su ‘Matrimonio compulsivo’; YoGa ‘Del orfanato a Lolita’s Club’ a las comedias adolescentes “Supersalidos” y “Lío embarazoso”; y YoGa ‘Un buen programa lo tiene cualquiera’ a Cayetana Guillén Cuervo.

En la imagen: Nicole Kidman en “La brújula dorada” © 2007 TriPictures. Todos los derechos reservados. Nicolas Cage en “Next” © 2007 Aurum. Todos los derechos reservados. Aitana Sánchez-Gijón en “Oviedo Express” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Como cada año, el Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC) ha concedido sus premios al mejor Cine Español del año, en un acto patrocinado por EGEDA y Televisión Española. Lo ha hecho de manera muy repartida y haciendo honor a su reconocida independencia. Ya en la selección previa —de la que informábamos en este mismo blog—, una sorpresa: “Las 13 rosas” sólo recibía una candidatura. La Gala fue presentada por los actores Paula Echevarría y Fernando Cayo, protagonistas de “Luz de domingo” y “Mataharis” respectivamente. Una vez leídos todos los premios, alguno considerará a “Siete mesas (de billar francés)” como la gran triunfadora por llevarse la Medalla a la mejor película y a la mejor actriz principal Maribel Verdú, mientras que otros pensarán que lo fue la cinta de José Luis Garci “Luz de domingo” por sus 4 galardones –Alfredo Landa y Carlos Larrañaga como actores, guión adaptado y fotografía). Siempre habrá quien dé más trascendencia al premio revelación por eso de mirar al futuro… y entonces verán en Juan Antonio Bayona al próximo “Amenábar” que conquiste el Oscar® —en otra ocasión—, pues aquí se llevó también el reconocimiento a la mejor música y al mejor montaje por “El orfanato”.

El mejor documental fue “Fados” (Carlos Saura) dejando en la cuneta a “Las alas de la vida”, mientras que “La vida de los otros” (Florian Henckel von Donnersmarck) fue considerada la mejor película extranjera. Sin embargo, para quien escribe, Jaime Rosales hizo el trabajo más meritorio del año en “La soledad” y por eso se ganó con justicia la Medalla al mejor director, aunque no debió ser el único galardón. Como se puede ver en la relación completa de premios concedidos, mucho reparto en una noche en la que todo eran agradecimientos y recuerdos, pues la lotería parecía haberles tocado a todos. Al margen de los premios por trabajos del 2007, el CEC se acordó de quienes han gastado su vida por el cine, con un trabajo que les era reconocido públicamente. Aurora Bautista recibió la Medalla de Honor por su carrera de actriz, con títulos tan memorables como “Locura de amor” de Juan de Orduña, “Sonatas” de Juan Antonio Bardem, “La tía Tula” de Miguel Picazo, “Amanece, que no es poco” de José Luis Cuerda o “Tiovivo c.1950” de José Luis Garci, entre otros.

También concedió la Medalla del CEC al crítico y escritor José María Caparrós Lera, por su labor literaria y periodística —es autor de 35 libros de cine—, además de por su trabajo investigador al frente del Centre d’Investigacions Film-Història de la Universidad de Barcelona, por él fundado en 1983. La Gala concluyó con la proyección de la película “La vida sin Grace” de James C. Strouse, con John Cusack al frente del reparto y música de Clint Eastwood nominada en los pasados Globos de Oro. Además, la cinta venía de ser premiada en Sundance con el Premio del Público y el Premio Waldo Salt al mejor guión, y tuvo una buena aceptación en la sala.

En las imágenes: Foto de familia de “Siete mesas (de billar francés)” © 2007  Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados. Fotograma de “La soledad” © 2007 Distribuida en España por Wanda Visión. Todos los derechos reservados.

Los miembros de la Unión de Actores, formada por unos tres mil intérpretes, han elegido a los compañeros de profesión más destacados de 2007 en los apartados de cine, teatro y televisión, así como a los actores revelación. En esta decimoséptima entrega, cuya gala tendrá lugar el próximo 31 de marzo en el Palacio de Congresos del Campo de las Naciones de Madrid, unas pocas películas aglutinan las que se consideran las mejores interpretaciones del pasado ejercicio.

Así, “Las 13 rosas” tiene opciones para Marta Etura como Mejor Actriz Secundaria, para José Manuel Cervino como Actor de Reparto, y para Nadia de Santiago y María Isasi en la categoría de Actriz de Reparto. “La torre de Suso” cuenta con Javier Cámara y Mariana Cordero como posibles Mejor Actor Protagonista y Mejor Actriz Secundaria respectivamente. Por su parte, Maribel Verdú está bien situada para ser elegida Mejor Actriz Protagonista por “Siete mesas (de billar francés)”, con su compañero Raúl Arévalo peleando en la categoría de Mejor Actor Secundario.

Tras el varapalo que ha supuesto apearse de la carrera hacia el Oscar®, “El orfanato” puede resarcirse si Belén Rueda —Actriz Protagonista— o Geraldine Chaplin —Actriz de Reparto— vencen en sus categorías. Dos nominaciones tienen también “Mataharis” —Nuria González como Mejor Actriz Secundaria y Antonio de la Torre como Actor de Reparto— y “Luz de domingo” —Alfredo Landa como Actor Protagonista y Enrique Villén como Actor de Reparto—. Por último, “Bajo las estrellas”, “La soledad”, “La caja” y “Oviedo Express” cuentan con una candidatura cada una, en distintas categorías.

En las imágenes: Fotograma de “Las 13 rosas” - Copyright © 2007 Enrique Cerezo Producciones y Pedro Costa Producciones. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Siete mesas (de billar francés)” - Copyright © 2007 Enrique Cerezo Producciones, Elías Querejeta Producciones y Ensueño Films. Todos los derechos reservados.

Como todos los años por estas fechas, toca hacer balance del cine español. Al menos, pulsar la opinión de los críticos, porque la Academia y la taquilla van por otro lado. Por eso, el Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC) —asociación decana en nuestro país— ha dado a conocer recientemente sus nominaciones para el curso que acaba de terminar, a la espera de una segunda votación de la que saldrán los ganadores en las diversas categorías, allá por el 21 de enero próximo, lo mismo que la Medalla de Honor 2007. En esta primera criba, destacan las 9 candidaturas de “Siete mesas (de billar francés)” (Gracia Querejeta), y las 8 de “Mataharis” (Icíar Bollaín) o de “El orfanato” (Juan Antonio Bayona). Todas ellas optan al premio a mejor película, director/a, actriz principal, guión original y montaje, al menos. Se ve que no hay muchas dudas entre los críticos y sí coherencia. Como en las nominaciones a los Goya, también aquí se ha “colado” la película de Jaime Rosales “La soledad”, en los apartados de mejor película y director…, por algo será, tratándose de cine de autor y no excesivamente comercial: al menos para quien esto escribe, se merece eso y mucho más.

Por detrás del grupo de cabeza, llega José Luis Garci con 7 candidaturas para su “Luz de domingo”, la mayor parte de carácter artístico y la bien merecida que se lleva Alfredo Landa. Y algunas nominaciones para otras propuestas como “Bajo las estrellas” de Félix Viscarret, “Ladrones” de Jaime Marques, “[Rec]” del dúo Jaume Balagueró-Paco Plaza, por ejemplo. Sorprende que “Las 13 rosas” (Emilio Martínez-Lázaro) esté sólo nominada para el premio a la mejor música: no digo yo que mereciera tantas como la Academia propone, pero alguna más… quizá sí. Entre los documentales, me quedo con “Las alas de la vida” de Antoni P. Canet, frente a “Fados” (Carlos Saura), “Invisibles” (varios directores) o “El productor” (Fernando Méndez-Leite). Y entre las películas extranjeras, cualquiera tiene calidad sobrada para llevarse el premio (“Once” , “Ratatouille” , “Apocalypto” y “La vida de los otros”), aunque puestos a elegir, la cinta alemana tiene más posibilidades. Por último, para los premios Revelación tenemos dos directores (Bayona y Viscarret) y dos actrices (Manuela Velasco por “[Rec]” y Gala Évora por “Lola: La película”): bien, pero echamos en falta a Rafa Cortés (“Yo”) y Javier Rebollo (“Lo que sé de Lola”). Sea cual sea la selección y las premiadas, estas quinielas siempre vienen bien para repasar toda una temporada de cine, para recordar buenos momentos, para confrontar opiniones, y para que el espectador seleccione aquéllas que se le pasaron en la cartelera y las vea… aunque sea en el televisor de su casa.

En la imagen: Maribel Verdú, Blanca Portillo y Gracia Querejeta en el rodaje de “Siete mesas (de billar francés)” - Copyright © 2007 Enrique Cerezo Producciones, Elías Querejeta Producciones y Ensueño Films. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

El próximo 21 de diciembre se estrena en nuestro país un nuevo ejemplo del cada vez más notorio esfuerzo de la industria de la animación en español: “El Arca de Noé”, dirigida por el realizador argentino Juan Pablo Buscarini, responsable de la reciente “Pérez, el ratoncito de tus sueños”, Goya 2007 a la Mejor Película de Animación. Para él, el Arca se convierte en el film «en una metáfora del pueblo, país, ciudad, empresa, continente o planeta; un lugar que nos obliga permanentemente a decidir entre la satisfacción puramente personal y la postura solidaria en busca del bien común».

La película cuenta cómo Dios (Alfredo Landa, “Tiovivo c.1950″, 2004), decepcionado con el mundo y sus habitantes, decide enviar a la Tierra un diluvio que acabe con todo. Pero antes, encarga al anciano Noé (Florentino Fernández, “Isi/Disi: Alto voltaje”, 2006) que construya un arca gigantesca y embarque en ella a una pareja de cada especie animal. La clásica historia bíblica de todos conocida, pero que incorpora una visión diferente, centrada en la difícil convivencia a bordo, ya que el pasaje se compone de depredadores que no cesan de conspirar para comerse a los herbívoros, sin olvidar a la familia de Noé, que no para de discutir por todo.

En la imagen: Fotograma de “El Arca de Noé” - Copyright © 2007 Sony Pictures Releasing de España, S.A. Todos los derechos reservados.

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España ha decicido reconocer a Alfredo Landa con el Goya de Honor 2007 por su prolongada carrera como actor. El galardón se le hará entrega durante la gala de los XXII Premios Anuales de la Academia, que tendrá lugar el primer fin de semana de febrero de 2008. Este honor le llega tras anunciar su retirada de los escenarios durante el pasado Festival de Málaga, a los 74 años.

Landa se ha convertido en una de las figuras más reconocibles de nuestro cine gracias a un ingente catálogo de producciones en las que ha participado durante las últimas cuatro décadas, desde que comenzara a trabajar en teatro y doblaje a finales de la década de los 50. En 1962 debuta en el cine con “Atraco a las 3″, de José María Forqué, punto de partida de su incansable actividad, plasmada en una filmografía que se compone de más de 120 películas. Su último trabajo es “Luz de domingo”, que se estrena este viernes 16 de noviembre.

En la imagen: Alfredo Landa en “Luz de domingo” - Copyright © 2007 Nikel Odeon Dos. Distribuida en España por Sony Pictures Releasing de España. Todos los derechos reservados.