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Miércoles 21 Mayo 2008

Según informan en Festival Central, el afamado realizador chino John Woo (“Paycheck”, “Windtalkers”, “Missión: Imposible 2″) se encargará de dirigir un drama romántico titulado “1949″ en cuanto ultime los detalles de su más reciente trabajo, la producción épica “Red Cliff”. A partir del próximo mes de diciembre Woo ha de embarcarse en la filmación de esta nueva película presupuestada en 40 millones de dólares que estará rodada en chino en escenarios de su país y Taiwán.

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Basada en hechos reales ocurridos al final de la Segunda Guerra Mundial y en los últimos años de la Guerra Civil China, “1949″ contará con las interpretaciones de Chang Chen (“Tiempos de amor, juventud y libertad”, “Aliento”, “Eros”) y de la coreana Song Hye-kyo, siendo Wang Hui-ling (“Deseo, peligro”, “Tigre y dragón”) el autor de su guión. El largometraje estará producido por la compañía de Woo, Lion Rock, y se espera que su estreno tenga lugar en diciembre de 2009, coincidiendo con el 60º aniversario de la fundación de la República China.

En la imagen: John Woo durante el rodaje de “Misión: Imposible 2″ - Copyright © 2000 Paramount Pictures, Cruise/Wagner Productions y Munich Film Partners & Company (MFP) MI2 Productions. Todos los derechos reservados.

Sábado 3 Mayo 2008

La semana pasada nos hacíamos eco del nuevo largometraje que sacará adelante el responsable de “Deseo, peligro”, “Brokeback Mountain: En terreno vedado” y “Hulk”, Ang Lee, sobre la vida de Elliot Tiber, uno de los impulsores del mítico Woodstock. Pues bien, según publican en Variety.com, Focus Features ya se encontraría en conversaciones con el joven cómico de televisión Demetri Martin (”Late night with Conan O’Brien”, “The daily show”) para que fuera su protagonista.

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El actor viene de trabajar en otras dos comedias, “The rocker”, a las órdenes de Peter Cattaneo, y “The post grad survival guide”, aunque hasta el momento no ha interpretado ningún papel central para el cine. Recordemos que “Taking Woodstock” se basa en un libro de memorias del propio Tiber, coescrito junto con Tom Monte y publicado el año pasado, y cuenta con un guión de James Schamus, colaborador habitual de Lee. Está previsto que su filmación dé comienzo a finales de agosto.

En la imagen: Detalle de la web de Demetri Martin - Copyright © Demetri Martin. Todos los derechos reservados.

Miércoles 23 Abril 2008

Tal y como se puede leer en Variety.com, el premiado director taiwanés Ang Lee (“Deseo, peligro”, “Brokeback Mountain: En terreno vedado”, “Hulk”) y el presidente de Focus Features James Schamus volverán a unir fuerzas para sacar adelante la comedia “Taking Woodstock”, que contará con un guión del segundo. La película llevará al cine las memorias de Elliot Tiber “Taking Woodstock: A true story of a riot, concert, and a life”, coescritas junto a Tom Monte.

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Su trama nos trasladará al verano de 1969, durante una época de grandes turbulencias políticas, para seguir la historia de Tiber, propietario de un motel en Catskills al borde de la ruina, hasta que decidió organizar un festival de música que dio lugar al legendario Woodstock. Por lo visto, la cinta no se centrará tanto en el concierto en sí, sino más bien en el personaje de Tiber. Se espera que la producción de “Taking Woodstock” despegue antes de finales de este año, mientras que su presupuesto oscilaría entre los 5 y los 10 millones de dólares.

En la imagen: Ang Lee (izquierda) durante el rodaje de “Brokeback Mountain: En terreno vedado” - Copyright © 2005 Focus Features y River Road Entertainment. Distribuida en España por UIP. Todos los derechos reservados.

Miércoles 27 Febrero 2008

Tal y como se viene anunciando desde hace tiempo, el director de la oscarizada “Paseando a Miss Daisy”, “Evelyn” y “Doble traición”, Bruce Beresford, se encuentra preparando la adaptación de las memorias del bailarín Li Cunxin “Mao’s last dancer”, cuyo rodaje ha de dar comienzo en China el próximo mes. Ahora Variety.com aporta nuevos datos sobre esta producción, siendo el lynchiano Kyle MacLachlan (las series “Mujeres desesperadas”, “Sexo en Nueva York” y “Twin Peaks”, “Un toque de rosa”, “Northfork”), Bruce Greenwood (“Bajo cero [Eight below]”, “Conociendo a Julia”, “Yo, robot”) y la también realizadora Joan Chen (“Deseo, peligro”, “Guardando las apariencias”, “Sunflower”) los últimos actores que se han sumado a su reparto.

Anteriormente ya se había confirmado la presencia de Jack Thompson (“El asesinato de Richard Nixon”), Aden Young (“El cazacocodrilos”), Amanda Schull y Wang Shuangbao (“Balzac y la joven costurera china”). El guión de Jan Sardi (“El diario de Noa”, “Shine”) ha de acercarnos a la vida de Cunxin, que escapó de China hacia el final de la Revolución Cultural y posteriormente emigró a Australia, de donde son naturales Beresford y Sardi. La película también contará con la participación de primeras figuras australianas de la danza, caso de Madeleine Eastoe, Camilla Vergotis y Steven Heathcote.

En la imagen: Kyle McLachlan en “Un toque rosa” © 2004 Columbia TriStar Films. Todos los derechos reservados. Joan Chen en “The home song stories” © 2007 Big & Little Films Pty. Ltd., Film Finance, Fortissimo Film Sales y Porchlight Films. Todos los derechos reservados. Bruce Greenwood en “Reglas de compromiso” © 2000 Dune Films, Munich Film Partners & Company, Paramount Pictures, Roe Productions KG y Seven Arts Productions. Todos los derechos reservados.

Miércoles 16 Enero 2008

Como os comentamos días atrás, a mediados de este mes tenía que celebrarse una segunda ronda de votaciones para elegir a los nominados definitivos a los Premios BAFTA de este año. Pues bien, tal cosa ya ha sucedido y la Academia Británica ha hecho pública su lista de candidatas. Pocas sorpresas al respecto, ya que una vez más “Expiación: Más allá de la pasión” parte como la favorita con presencia en catorce categorías, entre ellas en las de Mejor Película, Mejor Director (Joe Wright), Mejor Guión Adaptado (Christopher Hampton), Mejor Actriz (Keira Knightley) y Mejor Actriz de Reparto (Saoirse Ronan). Ni que decir tiene que juega en casa.

De forma igualmente previsible, “No es país para viejos”, de los hermanos Coen, y “Pozos de ambición”, de Paul Thomas Anderson, la siguen con nueve opciones a premio cada una. El resto de los títulos destacados que aspiran a algún reconocimiento —“American gangster”, “La vida de los otros”, “Juno”, “La escafandra y la mariposa”, “Cometas en el cielo”, “Michael Clayton”, “Promesas del Este”, “La vida en rosa: Edith Piaf”, “Deseo, peligro”, “Elizabeth: La Edad de Oro”, “Control” y “Sweeney Todd, el diabólico barbero de la calle Fleet”— también han sido algunos de los que más han sonado estas últimas semanas asociados a algún galardón. La representación española la encontramos de nuevo en el omnipresente Javier Bardem y en Alberto Iglesias, que podría ganar un BAFTA por la música de “Cometas en el cielo”.

En la imagen: Keira Knightley en “Expiación: Más allá de la pasión” - Copyright © 2007 Universal Pictures, Studio Canal, Relativity Media y Working Title Films. Fotos por Alex Bailey. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Miércoles 28 Noviembre 2007

“I’m not there”, el pseudo-biopic sobre Bob Dylan en el que varios actores famosos encarnan al célebre cantautor en diferentes momentos de su trayectoria, se ha convertido en una de las máximas favoritas de los Independent Spirit Awards de este año. Así, el nuevo largometraje de Todd Haynes resultaba nominado en las categorías de Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz Secundaria (Cate Blanchett) y Mejor Actor Secundario (Marcus Carl Franklin), además de recibir el Premio Robert Altman por su equipo en conjunto.

Empatadas en número de candidaturas se encuentran “Juno”, una cinta sobre la que os hemos hablado en más de una ocasión y que aspira a los galardones de película, director (Jason Reitman), primer guión (Diablo Cody) y actriz protagonista (Ellen Page); la producción francesa “La escafandra y la mariposa, que compite como mejor película, mejor director (Julian Schnabel), mejor guión y mejor fotografía; y “The Savages”, repitiendo presencia en las rúbricas de director (Tamara Jenkins), guión y fotografía, a las que se suma Philip Seymour Hoffman como posible mejor intérprete masculino. Las siguen con tres nomaciones cada una el nuevo trabajo de Sidney Lumet “Before the Devil knows you’re dead”; “Un corazón invencible” de Michael Winterbottom, por la que Angelina Jolie opta a un premio; y el thriller con tintes eróticos “Deseo, peligro” de Ang Lee.

En la imagen: Cate Blanchett en “I’m not there” - © 2007 Vértigo Films. Todos los derechos reservados. Philip Seymour Hoffman en “The Savages” - © 2007 Fox Searchlight Pictures, Lone Star Film Group, This Is That Productions y Ad Hominem Enterprises. Todos los derechos reservados.

Domingo 4 Noviembre 2007

A primera hora, Gerardo Olivares nos abrió los ojos a la realidad de los emigrantes subsaharianos con “14 kilómetros”, una historia de ficción con aires de documental en el que nos cuenta las penalidades e infortunios que sufren un aspirante a futbolista y una joven en peligro. Ambos deciden huir a Europa en busca de una vida digna, empeño arriesgado por las dificultades de la pobreza o el desierto, pero fundamentalmente por las que suponen los hombres y sus mafias. La historia tiene fuerza e impacta porque todos sabemos que lo contado es real; los protagonistas hacen de sí mismos… y eso tendría que aumentar la credibilidad, aunque se echa en falta cierta tensión emocional que exigía una mejor dirección de actores. Quizá lo mejor sea su trabajo fotográfico, con imágenes que van perdiendo luz y ganando dramatismo a medida que se acercan a España, y un final de esperanza de gran finura y delicadeza.

En el extremo opuesto se encontraba la cinta “Juntos, nada más”, del francés Claude Berri. Una historia de amor convencional detrás de la cual se esconden soledad y duros dramas familiares… eso sí, suavizados y endulzados —él es cocinero, ella artista— hasta caer en lo tópico y previsible, con personajes que evolucionan solo artificiosamente. El tono amable y complaciente hace que se vea con agrado y sin exigencias, aunque tampoco despierte fuertes adhesiones, a no ser que el espectador sea fan de Audrey Tautou, o mejor dicho de la dulce Amélie. Y así quedaba lista para sentencia esta Seminci. El sábado se hace público el palmarés y por la noche toca la clausura oficial, donde el centro de atenciones será Sophia Loren —presente en Valladolid desde ayer jueves—, a quien se entregará la Espiga del Festival por su trayectoria cinematográfica.

La clausura de la Seminci le corresponderá a Ang Lee con la película ganadora del León de Oro de Venecia, “Deseo, peligro”. Es indudable el talento y sensibilidad del director taiwanés para contar historias, y también su oficio para crear atmósferas de amor, emoción o tensión. Una historia bien ambientada en la China ocupada por los japoneses, pero sobre todo en lucha fratricida entre la resistencia y los colaboracionistas. Mejor conseguida la trama de espionaje y la lírica, cuando Ang Lee quiere generar sensaciones sutiles de duda, miedo o suspense en los mismos protagonistas —y en el espectador—; más discutible y torpe cuando se decide a dar rienda suelta a la violencia y la pasión, con escenas de sangre y sexo excesivamente crudas y sadomasoquistas, algo que no necesitaba para ganar el favor del público. Es cierto que, de un tiempo a esta parte, ha incorporado el oficio de productor al de director, y siempre la polémica y el circo han reportado beneficios en taquilla… pero no era necesario tanto morbo y concesión, tanta pérdida de contención y sutileza. Particularmente, me quedo con el artista y no con el provocador.

En las imágenes: Fotograma de “14 kilómetros” © 2007 Wanda Visión. Todos los derechos reservados.  Audrey Tautou en “Juntos, nada más” © 2007 Notro Films.  Extracto de una foto de Etienne George. Todos los derechos reservados.

Viernes 2 Noviembre 2007

Ang Lee continúa demostrando que es capaz de saltar de un género a otro sin que sus obras se resientan en lo que a calidad se refiere. Ahora regresa con “Deseo, peligro”, en sus propias palabras «una reinterpretación, más que una adaptación» de la novela de Eileen Chang. Tras ser aclamada en el último Festival de Venecia, donde se llevó el León de Oro y el premio a la Mejor Fotografía, y clausurar la Seminci, la película llegará a nuestras salas el próximo 14 de diciembre precedida por la polémica tras su estreno en China; sea como fuere, el tráiler que aquí podéis ver en español apunta a que estamos ante una nueva maravilla del responsable de “Hulk” (2003) o “Brokeback Mountain: En terreno vedado” (2005).

La película se ambienta en el conflictivo Shanghai de 1942. Durante la Segunda Guerra Mundial, los japoneses han demostrado ser especialmente brutales en su ocupación de diversas zonas chinas. En este contexto, una mujer tendrá que introducirse en los servicios secretos enemigos para tratar de sustraer información, utilizando los recursos que tenga a su alcance. Como es de imaginar, las cosas se complicarán sobremanera. Protagonizan el popular Tony Leung (“Hero”, 2002), Joan Chen (“¿Qué se está cociendo?”, 2000) y la debutante Tang Wei, que con tan sólo 18 años se estrena en el cine con un papel de gran responsabilidad.

En la imagen: Fotograma de “Deseo, peligro” - © 2007 Mr. Yee Productions. Foto de Chan Kam Chuen. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Jueves 25 Octubre 2007

Frente al escepticismo y las dudas que el festival respira actualmente, y dejando atrás los intentos, decepciones y justificaciones de pasadas ocasiones, lo cierto es que esta nueva edición, que mañana viernes comienza, vuelve a apostar por el cine de animación para su inauguración. Si el año pasado la encargada fue “Azur y Asmar” (Michel Ocelot), en esta ocasión se ha concedido tal privilegio a otra cinta francesa, “Persépolis” (Marjane Satrapi y Vincent Paronnaud), galardonada con el Premio del Jurado en el pasado Festival de Cannes y elegida como representante francesa para los próximos Oscar®. A su lado, la Sección Oficial este año apuesta por lo seguro, por cineastas veteranos y consagrados, en algunos casos muy ligados al festival en ediciones pasadas. Parece que es la hora de recuperar prestigio, aunque ello suponga abandonar experimentos y renunciar a posibles-futuros directores que pasasen a estar en deuda con la Seminci. Autores como Wong Kar-Wai, Ermanno Olmi, Yoji Yamada, Sergio Renán o el mismo Ang Lee traen sus últimos trabajos. Así, la película “My blueberry nights” de Wong Kar-Wai —tuvo recientemente un ciclo dedicado— pasará de inaugurar el último Cannes a concursar por la Espiga, lo mismo que el italiano Olmi con “Centochiodi”, Yamada con “Love and honor” y su compatriota japonés Naomi Kawase con “El bosque del luto”; también tendrán opciones el recuperado director argentino Renán con “Tres de corazones”, y el tailandés Hou Hsiao Hsien con su “Le voyage du ballon rouge” que también llega desde Cannes.

Nombres ilustres para dar brillo a una edición que contará con la presencia de la coproducción hispano-mexicana “La zona” de Rodrigo Plá“Lo bueno de llorar” del chileno Matías Bize (ganador del máximo galardón hace dos años con “En la cama”) y “Lo mejor de mí” de Roser Aguilar —homenaje a la Escuela de Cine de Cataluña y a su Proyecto Ópera Prima—, todas ellas fuera de concurso. La cuota española de esta sección competitiva la ocuparán los veteranos Gonzalo Suárez con “Oviedo Express”, Mario Camus con “El Prado de las Estrellas” y Gerardo Linares con “14 kilómetros”. Y junto a ellos, otros de reconocida trayectoria que traen títulos seleccionados por sus países para representarlos en los próximos Oscar®: Lucía Puenzo lo hará por Argentina con “XXY”, Stefan Ruzowitzky por Alemania con “Los falsificadores” — ya presente en la Berlinale—, mientras que la israelí Eran Kolirin lo hará con “The band’s visit”. La lista de concursantes que pretenden espigar algo la completan el austriaco Jakob M. Erwa con su ópera prima “Heile welt”, el polaco Krzysztof Krauze con “Mój Nikifor”, el francés Claude Berri con “Juntos, nada más” —con la actuación de Audrey Tautou—, y la actriz convertida en directora Sarah Polley con “Lejos de ella”. Olivares, Kolirin, Erwa, Asthon, Polley y Puenzo son los aspirantes al Premio Pilar Miró al Mejor Nuevo Director.

La clausura le corresponderá a Ang Lee con la polémica y galardonada en Venecia “Deseo, peligro” —fuera de concurso—, un tanto que se apunta la Seminci en su intento de atraer la atención de la prensa y de prestigiarse internacionalmente. Como se ve, en lo que a cinematografías se refiere, la presente edición se confía sobre todo a producciones asiáticas y en menor medida europeas, mientras sorprende la nula presencia de cine de los Estados Unidos, algo que exige una explicación de los responsables y alguna que otra interpretación. En total, 17 películas en concurso y 5 fuera de él, que serán acompañadas y precedidas en su proyección por otros 15 cortometrajes en competición.

En las imágenes: Fotograma de “Persépolis” © 2007 Vértigo Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Deseo, peligro” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.